MARMOLÉDA

 … ma mi eterna cantarò … 

Anno 17

Numero 1 - 63

Notiziario dell’Associazione Coro Marmolada di Venezia

Edizione digitale

Aprile 2015

Editoriale

Grande Guerra - Ritorno ai "Caleghèri" per noi del "Marmolada"

Dieci anni di solidarietà e amicizia

Grande Guerra e canti:

i canti degli arditi.

CANTI DI GUERRA: terzo appuntamento

Centenario e altre ricorrenze

Mormorando, stremata, centomila

CON L’ANIMA IN SPALLE  E LA

SPERANZA NEL CUORE

È ancora possibile la ricerca dei canti popolari?

E canterà ...

"Progetto meninos - frei Giorgio"

"A cent'anni dalla prima guerra mondiale"

Notizie dall'A.S.A.C. Veneto

"Marmoléda" anche per e-reader e pdf

I prossimi  appuntamenti del

MARMOLÉDA

Editoriale

Venerdì 13 marzo a Trivignano, presso la Sala San Marco, il "Marmolada", in collaborazione con il Gruppo Alpini di Mestre, ha presentato "... con l'anima in spalle ...", parole, immagini e musica della Grande Guerra, dando inizio alle manifestazioni di ricordo che ci accompagneranno nei prossimi tre anni. Si tratta non di esaltazione, ma di ricostruzione aderente agli avvenimenti storici e, dell'evento, ne dà ampia illustrazione Alessandro Zanon con il pezzo "Con l'anima in spalle e la speranza del cuore". Lo spettacolo verrà ripetuto, come evidenziato nel calendario, presso il Liceo Artistico "M. Guggenheim" di Venezia dove il coro sarà accompagnato dalla lettura dei testi da parte degli studenti del liceo stesso.

Ma altri articoli trattano l'argomento "Grande Guerra  e canti", articoli che si legano a quelli pubblicati sui numeri precedenti di questo notiziario a firma di Paolo Pietrobon e Sergio Piovesan.

Quest'anno non ricorre solo un centenario, ma ricordiamo anche i 70 anni  dalla fine della Seconda Guerra Mondiale e dalla Liberazione con quelli che potrebbero essere i canti di un repertorio atto a ricordare questo altro tragico evento.

Non manca chi vuole esprimere quello che prova nel cantare, le sue emozioni ed i suoi sentimenti (Mario De Luca).

Quest'anno ricorre anche il decennale di collaborazione del nostro coro con le associazioni che aiutano i bambini brasiliani assistiti dalle opere di Padre Giorgio Callegari e la ricorrenza viene ricordata da un articolo di Anna Maria Maresca Gabrieli, presidente dell'Associazione "Amici della Colonia Venezia di Peruibe".

Concludiamo questa carrellata con l'articolo (È ancora possibile la ricerca dei canti popolari?) che vuole annunciare la prossima uscita (ci auguriamo a breve)  di un libro di ricerca sulle vilote  veneziane, un libro che sarà edito dall'"Associazione Culturale Coro Marmolada". Quando la pubblicazione sarà disponibile vi informeremo.

Buona lettura. 

Grande Guerra - Ritorno ai "Caleghèri" per noi del "Marmolada"

di Paolo Pietrobon

Su proposta di ‘Promoculture‘, e con il patrocinio della Municipalità di Venezia, Murano e Burano, la Scoléta dei caleghèri ha ospitato l’incontro dello scrivente e di Sergio Piovesan con gli interessati al tema del rapporto tra la commemorazione del Centenario della Grande Guerra e la canzone, quella dei soldati e l’altra, forse più rappresentata, quella degli autori.

Non per la prima volta, poiché già nell’Aprile del 2008 avevamo affrontato il tema più generale della ‘ canzone di guerra’, ma non potevano mancare le novità indotte dalla ricorrenza storica sulla quale tutto il paese sarà impegnato nei prossimi tre anni: per esempio, nell’intervento di Piovesan, la ricerca e l’analisi dei testi e delle musiche nati intorno ai fatti di quella guerra terribile ma ignorati per decenni dalla cultura di regime, o dall’esigenza di preservare della guerra le prevalenti stimmate politico-militari ‘di vertice’, anche l’indiscutibile e da tanta buona italianità risorgimentale sognato ottenimento di una consistente unità nazionale, a scapito però di una doverosa sincerità sui costi umani e sociali patiti in quei tre anni da milioni di soldati, dalle loro famiglie stremate dal terrore e dall’indigenza, ma anche sui vuoti disastrosi lasciati e non risolti – come sempre avviene nelle guerre – nella vita economica e morale della popolazione, e nelle relazioni internazionali prodotte dalla Pace di Parigi, in buona sostanza esse stesse prodromi delle tensioni autoritarie e della conseguente seconda guerra mondiale – se possibile peggiore della prima – che avrebbero sconvolto ancora la vecchia Europa ( che non ha pace – ahimè – nemmeno ora) … Tra questi testi della verità storica, ovviamente, importanza speciale hanno avuto canti come O Gorizia tu sei maledetta, o quelli degli sfollati, nonché i riferimenti alla recente intenzione di istituzioni e ricerca storica tesi a restituire dignità e segni evidenti ai soldati fucilati ( quante volte per un ghiribizzo del generale di turno) e consegnati ingiustamente, o quanto meno con risibili motivazioni, alla gogna di una non-memoria.

E’ esistita pure un’analisi meno ‘ consueta ‘ di taluni canti, nel senso di ricercarne ed esplicitarne il mondo degli affetti, delle emozioni, dei pensieri profondi, anche drammatici e moralmente impegnativi, sovente nascosti dietro a melodie e ‘parole semplici’, quelle del soldato o dello scrittore di allora, non necessariamente letteratissimo o avvezzo alle finezze filosofiche indotte dagli schianti fisici e psicologici di una guerra atroce come quella. Con una considerazione speciale, tra gli altri, nelle parole di Pietrobon, de Il ritorno, l’ottimo testo dell’insostituibile duo ‘De Marzi – Gemignani‘, un quadro di triste ironia e di acuta modernissima compassione disegnato intorno del soldatino che, forse partito con baldanza giovanile e incolpevole illusione di un rapido successo, trova invece una tragica desolazione, anche affettiva, ma ne riesce stupendamente, nel senso di una comprensione dolorosa del comune destino di rovina riservato a quei ‘poveri cristiani’, così: ‘E’ la storia di un uomo comune travolto dalla guerra: uomo-soldato, come i tanti chiamati a quella maledizione: forse, chissà, anche i moderni ‘rambo’ della guerra tecnologica e ‘professionale ’ in fondo a se stessi, nel pozzo privato delle emozioni incedibili? Sconvolto, letteralmente, dalla guerra dei ‘grandi’, oltreché – ma fu assai spesso conseguenza irresistibile – defraudato da quella dei ‘piccoli’ (la fragilità di chi rimane, anche una moglie innamorata), dal ‘si salvi chi può.…poco importa come….’ generato dall’oscuramento della ragione e riversato impietosamente sulle creature ‘minori’ della più crudele lotta di sopravvivenza: le cento corna in fronte al posto dell’alloro al valore.

Ma prima, e insieme, l’ambiguità tristissima di quella donna, essa pure sconvolta, per la quale, nelle parole terribili perché candide del figlioletto alla porta, non si sa comprendere se tra i ‘mestieri’ necessari alla sopravvivenza esistano le voglie più riposte di uomini depredati loro pure, nella contestualità di uno strazio fisico e morale illimitato, della ‘continenza’ altrimenti ( nel tempo della pace, della razionalità, dell’umanità) dovuta a quella donna e in quella situazione … ‘ ghe xe posto par tutti i congedati / qua i militar soldati / fan tappa note e dì…’.

Ancora la donna colpevole più degli altri, la donna che doveva resistere, a prescindere, donna tra altre che nelle guerre, sul baratro dello smarrimento assoluto, di una notte che poteva essere l’ultima, di una disperazione debilitante di quei soldatini, loro sì da compatire…. aveva donato uno squarcio di tenerezza, o colto per sé un’intuizione di sopravvivenza…’

Dieci anni di solidarietà e amicizia

di Anna Maria Maresca Gabrieli

Ricordo quando Stefano Malgarotto, carissimo amico nostro e di padre Giorgio Callegari, ci disse che il Coro Marmolada in occasione dei 55 anni di attività voleva dedicare alcuni concerti al sostegno delle opere di padre Giorgio. Che bella notizia, conoscendo la bravura e la simpatia del Coro Marmolada ne fummo felici.

Fu così che iniziò la collaborazione del Coro per sostenere i progetti educativi dei bambini e ragazzi della Colonia Venezia di Peruibe - Brasile.

In quella struttura viene data molta importanza alle attività artistiche perché ritenute utili e necessarie per affermare la personalità dei ragazzi e fare emergere i talenti di ognuno di loro. Ma ancora non era stato possibile, dopo la morte di frei Giorgio, fare rinascere la piccola Corale che lui  aveva creato e che tutti ritenevano molto importante. Come sempre era una questione di finanziamenti. Il Coro Marmolada, con la sua sensibilità, aiutò il CEPE (l’Ong brasiliana che gestisce la Colonia Venezia) con un finanziamento che rese possibile la nascita della nuova “Corale dei Meninos di frei Giorgio”.

Sono trascorsi dieci anni da allora e il “Marmolada” non si è mai dimenticato dei suoi bambini di Peruibe!

Intanto durante questi anni ci sono stati tanti begli avvenimenti: il primo è stata la presenza, nel 2006, del Coro Marmolada a Peruibe. Fu una cosa stupenda, dirigeva l’indimenticabile amico Lucio Finco. La serata di apertura venne eseguita nella sala della “Camara Municipal” di Peruibe alla presenza delle autorità locali dove insieme al Coro Marmolada si esibirono, sia pure alle prime armi, anche i bambini della “Corale dei Meninos di frei Giorgio”. Poi altri concerti a san Paolo sempre dedicati ai nostri meninos. Con una breve tappa in Colonia Venezia il “Marmolada” conobbe personalmente i bambini che stava aiutando. Fu un’esperienza bellissima sia per i bambini che per i coristi e per me, che in quei giorni accompagnai sempre il coro, fu la nascita di nuove e belle amicizie e la scoperta diretta di persone meravigliose che mettono la loro melodia anche al servizio dei più bisognosi.

Ora la corale, composta da 50 bambini e ragazzi preparatissimi, si è affermata ed è anche protagonista del “Concerto di Natale” per la città di Peruibe. Ma non solo, è nata anche la “Banda dei Meninos di frei Giorgio” composta da 70 bambini e ragazzi che amano la musica e l’arte. 

Da allora ogni anno a Natale il Coro Marmolada dedica due stupendi concerti, uno a Mestre e uno a Venezia, ai bambini di Peruibe.

Voglio ricordare i due concerti natalizi di quest’anno diretti da Claudio Favret: alla Bissuola il 14 dicembre e a Venezia nella chiesa di Santa Maria della Pietà il 21 dicembre con un bellissimo repertorio come sempre eseguito con maestria dagli amici del Coro Marmolada.

Se ora i bambini e ragazzi della Colonia Venezia sono conosciuti per le loro capacità armoniche è anche grazie al Coro Marmolada che non li ha mai dimenticati.

Grande Guerra e canti:

i canti degli arditi.

di Sergio Piovesan

La ricorrenza del centenario della Grande Guerra dà adito a riscoperte ed a nuove conoscenze che ci inducono a comprendere, sempre meglio, cosa sia stato quell'evento che sconvolse il continente europeo in primis, ma non solo.

Le nuove tecnologie aumentano questa possibilità con siti, blog e gruppi di facebook costruiti appositamente da appassionati della storia di quel periodo.

Nel nostro ramo musicale, più specificatamente di canto, gli elementi che ci aiutano a "studiare" la prima guerra mondiale sono, ovviamente, i canti, le canzoni e gli inni di quel periodo.

Già abbiamo trattato di canti diversi, contro la guerra o che solo raccontano la guerra, e di altro più in generale (1)  ed ora pensiamo corretto presentare un tipo particolare di canti che furono in auge sia durante il conflitto che dopo. Tratteremo, quindi, dei canti ed inni degli Arditi.

Chi furono gli arditi? Sono definiti come una specialità dell'arma di fanteria durante la Grande Guerra; dopo diverse competenze (agire dietro le linee nemiche, taglio dei reticolati) divennero un corpo speciale d'assalto. Il loro compito non era più solo quello di aprire la strada alla fanteria verso le linee nemiche, ma la totale conquista di queste ultime. Ovviamente, per queste operazioni venivano scelti i soldati più temerari, che ricevevano un addestramento ad hoc, un addestramento con munizioni reali e con l'allenamento del combattimento corpo a corpo.

Ufficialmente nacquero nel 1917 a seguito della stasi e dell'inutile massacro nelle trincee e questo anche perché nell'esercito austro-ungarico erano state create, in precedenza, delle unità speciali di questo tipo. Furono quindi dei corpi speciali, dei corpi d'èlite, corpi nei quali i caduti furono numerosi.

Essendo "soldati speciali", anche i loro canti erano speciali: non si trovano, nei versi di questi canti,  sentimenti di nostalgia e di dolci ricordi dell'amata rimasta a casa. Molti, invece, rappresentano il loro armamento ed il disprezzo della morte, a volte scritta "Morte", con la maiuscola. Ma troviamo anche l'esaltazione, senz'altro autoesaltazione.

Vennero identificati come fiamme nere, fiamme verdi e fiamme rosse o cremisi; fiamme verdi erano alpini e quelle rosse, o cremisi, erano bersaglieri.

Canti ed inni sono numerosi, alcuni generici, ma altri dedicati ai singoli reparti.

Un esempio di questi ultimi è "La Canzone del XXVI° Reparto d'Assalto" Fiamme Cremisi, conosciuto come "Battaglione Caretto", dal nome del suo comandante, il Capitano Aminto Caretto (2): sprezzo della paura "... chi pugna non teme / col sogno d'un forte ... ", ma anche descrizione delle azioni " ... Per monti e dirupi / nell'orride gole, / con balzi da lupi, / nel buio e nel sole ... " e nel ritornello onore e gloria "... noi siam le fiamme rosse, noi siam le fiamme nere, noi siam le prime schiere ... ".

La caratteristica delle musiche  di questi canti in genere usano un tempo definito "marziale", un tempo che, soprattutto negli addestramenti, accompagnava le marce, un tempo che, visto da  quali uomini veniva interpretato, non poteva essere che quello.

Le musiche erano, in genere d'autore, a volte erano prese da altri motivi, come è il caso dell' "Inno degli arditi" la cui musica, di Giuseppe Blanc, è quella del famoso canto goliardico "Il commiato" meglio conosciuto come "Giovinezza". Della versione degli arditi riportiamo il testo in nota (3) .

La melodia de "Il commiato" fu stata adottata anche per altri testi, come si desume da "Il canto degli arditi", seguente la guerra, i cui versi sono di Manno Manni, editore in Firenze, lui stesso ardito, il cui spartito porta la seguente dedica: "Agli arditi di tutte le fiamme, a tutti i sublimi fanti d'Italia che con me diedero sangue ed energia alla Patria"; la pubblicazione è del 1921. (clicca qui)

A conclusione di queste note si vuole evidenziare la differenza fra i canti precedenti e quello, pur esso "patriottico" dell'"Inno al fante" dove pur si trova l'amore per la Patria e l'onore della bandiera, ma anche la descrizione delle fatiche del soldato e il desiderio della pace. (clicca qui).

1) http://www.coromarmolada.it/mrmdigitale/MRM60/MRM_0514_60_6.htm

http://www.coromarmolada.it/mrmdigitale/MRM60/MRM_0514_60_5.htm

http://www.coromarmolada.it/mrmdigitale/MRM61/MRM_1014_61_8.htm 

http://www.coromarmolada.it/mrmdigitale/MRM61/MRM_1014_61_2.htm 

2) La canzone del XXVI reparto

Noi siamo gli arditi

che vanno alla morte

col sogno d'un forte

col cuore al destin.

Chi pugna non teme;

chi cade non geme;

sol'una è la gloria ...

vittoria, vittoria.

Noi siam le fiamme rosse,

noi siam le fiamme nere,

noi siam le prime schiere

a vincere o morir.

Per monti e dirupi

nell'orride gole,

con balzi da lupi,

nel buio e nel sole,

per corre si vola,

si frena il respiro:

è nostra la scuola

del "mai mi ritiro".

Noi siam le fiamme rosse,

noi siam le fiamme nere,

noi siam le prime schiere

a vincere o morir.

3 GIOVINEZZA [INNO DEGLI ARDITI]

Del pugnale al fiero lampo
della bomba al gran fragore
tutti avanti, tutti al campo,
qui si vince oppur si muore!

Sono Ardito fiero e forte,  
non mi trema in petto il core,
sorridendo vo' alla morte
pria di andare al disonor!

Giovinezza, Giovinezza,
primavera di bellezza
della vita e nell'ebrezza
il tuo canto squilla e và.

Allorché dalla trincea
suona l'ora di battaglia,
è la prima fiamma nera
che terribile si scaglia :

Col pugnale nella mano,
con la fede dentro il core,
ei s’avanza e va lontano
pien di gloria e di valor.

Giovinezza, Giovinezza...

Di Pontida il giuramento 
feci un dì per la mia terra,
esclamando : “ Guerra ! guerra ! “
all’austriaco invasore!

Farem libera la terra
dal nemico traditore
ed a Fiume il tricolore
Fiamma Nera pianterà.

Giovinezza, Giovinezza,

Dell'Orsini ho qui la bomba, 
ho il pugnale del terrore :
quando l’obice rimbomba
non mi trema in petto il cuore

La mia splendida bandiera
è di un unico colore :
è una fiamma tutta nera,
che divampa in ogni cuor!

Giovinezza, Giovinezza,

Sotto braccio di una bambina,
una piccola smorfiosa
trecce d'oro e labbra rosa
occhi azzurri come il mare. 

Se ne va malinconia,
si dimentican gli affanni,
siamo giovani, abbiam venta'anni
l'avvenire non temiam.

Giovinezza, Giovinezza ...

CANTI DI GUERRA: terzo appuntamento

di Paolo Pietrobon

Serve ricordare brevemente il senso della mia personale rilettura dei nostri canti ‘di guerra’, quello di una considerazione critica e letteraria, morale, dei loro contenuti,  cercandovi l’onesta suggestione, la discontinuità dell’invenzione melodica e dei contesti armonici, la  poesia e il simbolismo dei testi.

E come nell’analisi letteraria, saranno alcune parole ‘chiave’, quasi filtri interpretativi,  ad aiutarmi nel lavoro di rappresentazione e comunicazione di tali contenuti: ad esempio i termini sintagma e icona. Il primo sta ad indicare, come nella ‘ frase ’ dei nostri esercizi di grammatica a scuola, quegli elementi del testo che ci fanno pensare a ciò che sta intorno alla singola parola (sentimento, azione, preghiera, partenza, lontananza, assalto di massa, esodo, speranza, angoscia trattenuta, abnegazione, sacrificio, rispetto dei ruoli); l’altro termine, di queste stesse circostanze disegna, letteralmente, i profili e le condizioni, proprio come in un bozzetto, un’icona appunto, che disegno e rappresentazione è (tradotte, Ortigara, Piave, Gorizia, ciocche di capelli dell’amata, la foto dei cari nel taschino della giubba, la mina, l’assalto all’arma bianca, donne portatrici e donne consolatrici….).

Ora, sperando di non essere stato eccessivamente ‘astruso’, presento la terza delle cante in questione: 

Senti cara Ninéta ( Testo di Luigi Andreatta - Armon.ne Coro ‘ Monte Cauriol ’ )

Il canto, collegato alla partenza degli alpini veronesi richiamati alla guerra del 1915/18, fa parte di un gruppo di canzoni che furono cantate sempre, quando fu più acuto fu il problema della partenza per la guerra, anche se non appartiene al patrimonio dei canti alpini ma, inizialmente, dei volontari di Curtatone e Montanara,

nel 1848 della prima guerra d’indipendenza che vide i volontari toscani e napoletani impegnare gli austriaci così consentendo ai piemontesi di concentrarsi e vincere a Goito.

E del resto la coscrizione obbligatoria si fa sentire pesantemente in Italia fin al tempo della dominazione di Napoleone I, che per le sue numerose guerre aveva un gran bisogno di soldati. A quell’epoca infatti risalgono molti canti militari, tutti improntati a un’indiscussa obbedienza, al dolore del distacco da mogli e figli, con un modulo riferibile al notissimo incipit ‘Addio mia bella addio / che l’armata se ne va / e se non partissi anch’io / sarebbe una viltà….io non ti lascio sola / ma ti lascio un figlio ancor / sarà quel che ti consola / il figlio dell’amor’.

Raffigurazione classica: il soldato stringe fra le braccia e bacia la sua amata, con l’angoscia di chi avverte la vicinanza di un destino indecifrabile e ostile, dal quale potrebbero essere annullati gli elementi di un’umana felicità, quella di vedere la nascita del suo bimbo. Elemento questo dalla forte simbologia, per il riferimento agli assi cardinali dell’antica cultura popolare del paese: la donna moglie e madre, la donna che attende con rassegnata fiducia nel ‘buon dio’, e accanto a lei l’uomo, consapevole e orgoglioso della paternità, della continuità dell’essenziale ruolo sociale rivestito e, nella oscura circostanza, delegato alla moglie, inevitabilmente in nome del ‘dovere patriottico’, infranto il quale gliene verrebbe vergogna e danno:

“ Senti cara Nineta cosa m'è capità:

m'è capità 'na carta che sono richiamà.

Se sono richiamato bella non sta a zigar:

tra quattro o cinque mesi mi vegno congedà.

Senti cara Ninetta il treno a cifolar,

sali sulla tradotta alpin ti tocca andar ”

Interessante poi, ma consueta, la proliferazione di tali motivi e simbologie, variati i contesti storici, in numerosissimi testi delle principali raccolte, a dimostrazione appunto della loro natura comunque popolare, anche qualora essi fossero stati prodotto ‘ d’autore ’, ad esempio:

“… Perché piangi ragazzo mio / perché piangito mai tu? / Piangi forse perché tu vai in guerra? / che ghe andarò mi par ti… ////… Camillo è già partito / che l’era tanto belo / la piuma sul cappello / faceva innamorar…/…Ohimè che passa il treno! / Treno di artiglieria / lancjeri e fanteria / e ma il mio amore non c’è!...////… Varda che bela machina / con trentasei vagoni / drento ghe xé el me Toni / vestio da militar…/…Solo te racomando / quell’unico bambino / tientelo a te vicino / no starlo abandonar…////…Nell’ultimo vagone / c’è l’amor mio / col fazzoletto bianco / mi dà l’addio / col fazzoletto bianco / mi salutava / e con la bocca i baci / la mi mandava…”, non potendosi tralasciare i ‘classici’, come a dire ‘Monte Canino’ ( “ Non ti ricordi quel mese d’aprile / un lungo treno varcava i confini / che trasportavano migliaia degli alpini: / su, su, correte, è l’ora di partir!...”), o ‘La tradotta’ ( “ La tradotta che parte da Torino / a Milano non arriva più / ma la va diretta al Piave / cimitero della gioventù!...”), o infine ‘E col cifolo del vapore’ ( “E col cifolo del vapore / la partenza de lo mio amore / è la partenza de lo mio amore / chi sa quando ritornerà!...”).

Importante pure annotare i sintagmi, le icone ricorrenti in tali raffigurazioni.

In ‘Senti cara Nineta’ e in centinaia di testi facilmente consultabili troveremo il soldatino fiducioso per il moschetto e lo zaino cui quasi s’affida; la lunga fila dei vagoni con ragazzi-soldato affacciati a salutare con malcelata o incosciente allegria; gli anziani del paese, discosti alquanto, confusi tra l’orgoglio per quei ‘figli’ valorosi e, nel cuore, i presagi di una sventura ai loro occhi e nella loro memoria assai vicina; la morosa accanto alla vaporiera, che sbuffa impaziente sui binari. Il tutto affettuosamente, famigliarmente inciso nel treno che cìfola, sibila, zufola, fischia: tutti i paradigmi del richiamo emotivo, del gruppo degli amici, della borgata così pacifica e affidabile, dell’intima parlata dialettale. (1)

Ma anche, nella letteratura popolare meno retorica, quella che della guerra racconta i profili sinceri senza veline forzosamente patriottiche, i treni colmi di feriti, azzoppati, ammalati definitivamente nel cuore e nella mente, come, in un differente

contesto ma per una cruda analogia, nella musica e nelle parole di Francesco De Gregori nella sua ‘Generale’:

“... Generale dietro la stazione

lo vedi il treno che portava al sole

non fa più fermate neanche per pisciare

si va dritti a casa senza più pensare

che la guerra è bella anche se fa male

che torneremo ancora a cantare …”

“ Una poesia cantata, dove si legge la drammaticità della guerra, sempre e drammaticamente attuale. Sembra di vederla la Tradotta col suo carico umano di feriti. Sembra di sentirla quella puzza di piedi e di sudore, mentre la locomotiva traina e scivola sbuffando sui binari e si allontana da quel tramonto, ancora troppo vicino, che s'illumina a tratti di spasimi di lampi colorati degli scoppi delle granate " (2)

In ‘Senti cara Ninéta’ l’impasto contiene tutto ciò, lo lascia intendere al di là della propria semplicità: netta, seppure sommessa, la rassegnazione al destino di chi può solo accettare, dell’amata, alla quale, inespresso per deferenza o dolore, rimarrà un tempo incommensurabile di incertezza, ma pure la certezza di fatiche cui corrispondere da sola, l’affanno del garantire comunque alla ‘famiglia’ la necessaria sopravvivenza, morale e materiale. Perché a lei innanzitutto, perché donna, ciò compete, indiscutibilmente, allora come, meno conflittualmente, ai nostri giorni.

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1) Le tradotte trasportavano al fronte i soldati, e dalle prime linee (dove si sparava) anche i feriti, militari in congedo o in licenza.

2) Sulle tradotte i fanti cantavano le canzoni di sempre e da fuori si capiva che era una tradotta di ritorno dal fronte. Quelle che partivano erano invece silenziose, cupe, portavano i soldati, a migliaia, che ‘andavano a morire’.

La Prima Guerra Mondiale pure si concluse a bordo di un treno. L'armistizio, tra l’Impero Tedesco e le forze alleate, venne firmato, l’11 Novembre 1918, a bordo della carrozza 2419 dell'Orient Express, in sosta presso Compiègne.

Ancora un treno, nel 1921, attraversa il Friuli, il Veneto e il Trentino per giungere a Roma il 4 novembre, il giorno della vittoria: vi viaggia la bara del Milite Ignoto, scelta tra i caduti senza nome dei vari fronti di guerra, che verrà tumulata nell’Altare della Patria….( Tratto da “ forum.moldweb.eu > vivere in Italia > Storie di vita vissuta ”).

Centenario e altre ricorrenze

di Sergio Piovesan

Da quello che si ascolta e si legge, tutti i cori, anche il nostro, hanno programmato eventi, concerti ed altro, dedicati al centenario della Grande Guerra, e questo  andrà avanti fino al 2018. Una preparazione mirata ed un repertorio utilizzati più a lungo sono anche comodi, però non si vorrebbe sentire e/o cantare sempre le stesse cose per tre anni.

Perché, allora, non ricordare altri momenti della nostra storia?

Quest'anno, e proprio nel mese di aprile, ricorre il 70° anniversario della fine della seconda guerra mondiale o della Liberazione cosa che, per quanto a mia conoscenza, non verrà ricordata, almeno nell'ambiente corale, come invece lo è l'altra ricorrenza. Quali le cause di questa condotta?

In primo luogo credo che un centenario sia una cifra ben più "tonda" di un settantesimo anniversario e, quindi, forse è più corretto dare maggiore risalto al primo che non al secondo. Un'altra causa la individuo nel fatto che il repertorio di canti che si riferiscono alla prima guerra mondiale è molto più ricco di quello della seconda, repertorio quest'ultimo che, in moltissimi casi, ricalca il precedente. Infine, ma forse ci sono anche altre cause, penso che la prima guerra mondiale sia già entrata nella storia, mentre la seconda sia ancora soggetta  a polemiche "politiche" che sarebbe opportuno superare senza falsi revisionismi storici.

Andando oltre le suddette considerazioni che, per altro, possono essere opinabili, ricordo ora i canti che potrebbero far parte di un ipotetico repertorio per celebrare i settant'anni dalla fine della seconda guerra mondiale.

Senz'altro dovrebbero entrare in repertorio i canti della Resistenza fra i quali il più famoso e conosciuto è, senza ombra di dubbio, "Bella ciao", canto del quale trattai nel numero di Marmoléda del Giugno 2002 in un breve articolo che riporto in nota(1).

Di questo canto esiste una bella armonizzazione per coro maschile di Gianni Malatesta.

Non possiamo dimenticarci di "Compagno fucile" del quale si ricorda l'armonizzazione di Luigi Pigarelli.

Diffuso nell'Appenino Tosco-Emiliano tra la fine del 1943 e i primi mesi del 1944, il canto musicalmente si ispira ad un'aria popolare russa cantata dai partigiani sovietici che operarono nelle formazioni italiane. L'autore delle parole è rimasto sconosciuto.(2)

Ricordiamo anche "Pietà l'è morta" di Nuto Revelli (3), che, musicalmente,  ricalca la melodia del più famoso "Sul ponte di Perati", canto a sua volta ispirato ad un altro della Grande Guerra e legato alla campagna bellica che il regime fascista intraprese contro la Grecia. (4)

Non vorrei solo fare un elenco dei canti della Resistenza e, per questo, chi fosse interessato all'argomento potrà trovare materiale ampio ed esauriente a questi due links:

http://www.belardinelli.it/bella_ciao.htm

http://www.anpi.it/suoni-e-lanpi/ 

Interessante è un canto della resistenza francese che troviamo nella piacevole armonizzazione di Angelo Tieppo dal titolo "Le chant des partisans - Chant de la libèration"; la musica è di Anna Marly ed il testo (5) di Maurice Druon et Joseph Kessel.

Ma la seconda guerra mondiale pur non così ricca di canti come la prima viene ricordata con il già citato "Sul ponte di Perati" e con i brani di Bepi De Marzi, alcuni su testo di Carlo Geminiani, canti che, senz'altro, i nostri lettori conoscono e dei quali cito il trascinante "Joska la rossa", la bellissima melodia di "Le voci di Nicolajewka", il malinconico "L'ultima notte", tutti ispirati alla campagna di Russia, mentre "Il Golico" ci riporta in Grecia dove scorre la Vojussa, il fiume che “… s’è fatto rosso del sangue degli alpini …” .

Per questi ultimi canti vedi in nota. (6)

1)   Ultimamente é tornato in auge "O bella ciao", un canto della Resistenza italiana, anzi il canto più famoso di questo periodo della nostra storia. Ritengo, pertanto, valido riportare alcune notizie, storiche ed etnomusicali, che, per mia curiosità, ho attinto da fonti bibliografiche.

Innanzi tutto é bene precisare che, come moltissimi altri canti dei partigiani ma anche di quelli nati durante le due guerre mondiali, trae le sue ascendenze da melodie e da testi popolari precedenti. Sulla nascita della versione partigiana si conosce molto poco e sembra che abbia avuto la sua divulgazione soprattutto nell’Appennino Emiliano. Altre testimonianze indicano una sua conoscenza anche fra i reparti dell’Esercito Italiano di Liberazione aggregato agli alleati durante l’avanzata su Bologna.

Per un certo periodo, dopo la fine della guerra e fino al 1960, rimase in vigore per lo più presso le associazioni partigiane e, soltanto dopo, grazie soprattutto ad una bell’interpretazione di Yves Montand, ebbe una gran diffusione fino ad essere assunta come titolo di uno spettacolo presentato al Festival di Spoleto nel 1964.

Per quanto riguarda la musica, le sue origini vanno ricercate nel ritmo di un gioco infantile che contempla il battito delle mani e che era usato per l’educazione ed il coordinamento dei movimenti dei bimbi. I primi versi "La me nòna l’é vecchierèlla / la me fa ciau / la me dìs ciau / la me fa ciau ciau ciau" hanno un’evidente somiglianza con il ritmo della versione partigiana e l’originale battito delle mani diventa invece una scansione incitativa.

Relativamente al testo, è senza dubbio la canzone narrativa "Fiore di tomba", che ebbe un’ampia diffusione in Italia ed in Europa, ad essere l’ascendenza di "Bella ciao", mentre un canto analogo a "Fiore di tomba", sia nel testo sia nella musica, é stato ritrovato da Luisa Ronchini nel padovano con il titolo di "Rosetina".

Per la musica é stata indicata anche quale ascendenza, vicina e forse diretta, una canzone di risaia, con lo stesso titolo di "Bella ciao", che, invece, da ricerche più accurate da parte di Roberto Leydi, è risultata posteriore agli eventi bellici e se ne conosce anche l’autore delle parole.

2) O fucile, vecchio mio compagno che m'aiuti nel combattimento

 e tu vali molto più d'un regno sei la chiave della libertà.

E tu vali molto più d'un regno sei la chiave della libertà.

Sul cammin dell'onor

combattiamo con ardor

sul cammino dell'onore combattiam

combattiamo con onor.

O fucile, tu mi sei d'aiuto dal fascismo l'Italia a liberar

e davvero tu ci sei d'aiuto per ridare a noi la libertà.

E davvero tu ci sei d'aiuto per ridare a noi la libertà.

Sul cammin dell'onor ....

O fucile, vecchio compagno della lotta

tu continui nel combattimento

per spezzare quelle catene che vent'anni il popolo legò.

Per spezzare quelle catene che vent'anni il popolo legò.

Sul cammin dell'onor ....

3) Benvenuto "Nuto" Revelli (Cuneo, 21 luglio 1919 – Cuneo, 5 febbraio 2004) è stato uno scrittore, ufficiale e partigiano italiano. Ufficiale effettivo degli Alpini, durante la seconda guerra mondiale, partecipò alla seconda battaglia difensiva del Don. A partire dal febbraio 1944 prese parte alla Resistenza italiana, guidando le formazioni Giustizia e Libertà nel Cuneese.

4) Lassù sulle montagne bandiera nera:

è morto un partigiano nel far la guerra.

È morto un partigiano nel far la guerra,

un altro italiano va sotto terra.

Laggiù sotto terra trova un alpino,

caduto nella Russia con il Cervino.

Ma prima di morire ha ancor pregato:

che Dio maledica quell'alleato!

Che Dio maledica chi ci ha tradito

lasciandoci sul Don e poi è fuggito.

Tedeschi traditori, l'alpino è morto

ma un altro combattente oggi è risorto.

Combatte il partigiano la sua battaglia:

Tedeschi e fascisti, fuori d'Italia!

Tedeschi e fascisti, fuori d'Italia!

Gridiamo a tutta forza: Pietà l'è morta!

5) Ami, entends-tu

Le vol noir des corbeaux

Sur nos plaines?

Ami, entends-tu

Les cris sourds du pays

Qu'on enchaîne?

Ohé! partisans,

Ouvriers et paysans,

c'est l'alarme!

Ce soir l'ennemi

Connaîtra le prix du sang

et des larmes!

Montez de la mine,

Descendez des collines,

Camarades!

Sortez de la paille

Les fusils, la mitraille,

Les grenades...

Ohé! les tueurs,

A la balle et au couteau,

Tuez vite!

Ohé! saboteur,

Attention à ton fardeau:

Dynamite!

C'est nous qui brisons

les barreaux des prisons

Pour nos frères,

La haine à nos trousses

Et la faim qui nous pousse,

La misère...

Il y a des pays

Ou les gens au creux du lits

Font des rêves;

Ici, nous, vois-tu,

Nous on marche et nous on tue,

Nous, on crève.

Ici, chacun sait

Ce qu'il veut, ce qui'il fait

Quand il passe...

Ami, si tu tombes

Un ami sort de l'ombre

A ta place.

Demain du sang noir

Séchera au grand soleil

Sur les routes.

Sifflez, compagnons,

Dans la nuit la Liberté,

Nous écoute...

6)  Articoli su "Joska la rossa", "Le voci di Nikolajewka", "Il Golico" e "Sul ponte di Perati" si trovano a questo link http://www.coromarmolada.it/VIRACCONTO1.htm , mentre si riporta di seguito il testo de "L'ultima notte":

Era la notte bianca di Natale

ed era l'ultima notte degli alpini;

silenzioso come frullo d'ale

c’era il fuoco grande nei camini.

Nella pianura grande e sconfinata

e lungo il fiume - parea come un lamento –

una nenia triste e desolata

che piangeva sull'alito del vento.

Cammina cammina

la casa è lontana

la morte è vicina

e c'è una campana

che suona, che suona:

din don, dan …

che suona, che suona:

din, don, 'dan. '

(Recitato)

Mormorando, stremata, centomila

voci stanche di un coro che si perde

fino al cielo, avanzava in lunga fila

la marcia dei fantasmi in grigioverde,

Non è il sole che illumina gli stanchi

gigli di neve sulla terra rossa.

Gli alpini vanno come angeli bianchi

e ad ogni passo coprono una fossa.

(Cantato)

Tutto ora tace. A illuminar la neve

neppure s'alza l'ombra di una voce

lo zaino è divenuto un peso greve;

ora l'arma s'è mutata in croce.

Lungo le piste sporche e insanguinate

son mille e mille croci degli alpini,

cantate piano, non li disturbate,

ora dormono il sonno dei bambini.

Cammina cammina

la guerra è lontana

la casa è vicina

e c'è una campana

che suona, ma piano:

Din, don, dan,..

Che suona, ma plano

Din, don, dann,

CON L’ANIMA IN SPALLE  E LA

 SPERANZA NEL CUORE

di Alessandro Zanon

Caro Delio studia la storia!

Io penso che la storia ti piaccia, [...]

perché riguarda gli uomini viventi

e tutto ciò che riguarda gli uomini,

quanti più uomini è possibile ...

Antonio Gramsci

da "Lettere dal Carcere"

Venerdì 13 Marzo presso la Sala San Marco di Trivignano si è svolto un interessante evento che ha coinvolto il Coro Marmolada e l’ Associazione Nazionale Alpini (ANA) di Mestre e di Venezia: uno spettacolo multimediale intitolato “… Con l’Anima in spalle “ dedicato all’analisi ed alla storia della Grande Guerra a 100 anni dal suo inizio. Attraverso informazioni storiche puntuali e dettagliate coadiuvate anche da immagini e da video sulla “macchina bellica”, letture di autori che descrivono il conflitto stesso (Ungaretti, Lussu, Gadda, De André, per non citare che i più famosi) e cante “ a tema” eseguite dal coro, lo spettacolo ha cercato di raccontare un dramma che seppur accaduto un secolo fa diviene ora, con l’attuale situazione internazionale, di estrema attualità.

Il tutto è stato presentato senza false retoriche, quasi sottovoce e dedicato a “tutti coloro, civili e militari ai quali la Guerra non ha consentito di veder continuare la loro giovinezza, la loro vita”.

Lo spettacolo ha dunque  svolto una duplice funzione: quella di ricordare e quella di difendere la memoria da una sempre più diffusa forma di revisionismo storico, che sfiora a volte il negazionismo.

All’ingresso del  memoriale del Campo di Concentramento di Dachau in Germania appare una scritta del filosofo e poeta spagnolo George Santayana: “Chi non ricorda il proprio passato è destinato a riviverlo”.

Per il Coro Marmolada è stato un modo nuovo nel presentarsi al pubblico: non solo concerto ma cante inserite all’interno di un contesto storico ben preciso, come la celebre e toccante “Alpini in Libia” composta tra gli Alpini del Battaglione Saluzzo mentre combattevano i Turchi e le tribù libiche locali.

Molte delle cante inserite nello spettacolo seppure all’interno di un contesto bellico non sono “sulla guerra” ma “nella guerra” con soldati che ripensano alle loro famiglie a casa, con donne che pregano per i loro mariti, figli o fidanzati ( e la struggente “Ai preât le bièle stele“ ne è un ottimo esempio), con l‘ingenua speranza che tutto si sarebbe risolto in poco tempo “… tra quattro o cinque mesi mi vegno congedà” come dicono le parole di “Senti cara Nineta”.

Non è stata solo un’operazione di mera nostalgia, ma di profonda e lucida riflessione che ha permesso ad ogni singolo partecipante all’iniziativa ( i singoli coristi, il maestro del coro Claudio Favret, Franco Munarini,  Presidente del Centro Studi dell’ANA di Venezia, e i due lettori non membri del coro- la moglie di un corista e chi vi scrive, futuro corista, oggi solo “allievo” di cogliere aspetti poco  noti della vicenda e, perché no, emozionarsi.

Lo spettacolo si è concluso con l’esecuzione in lingua italiana di un canto popolare ceco della seconda metà dell’800 adottato dalla Cecoslovacchia nel 1918 e divenuto, con la creazione della Repubblica Ceca, nel 1993, il suo Inno Nazionale.                             

È un canto che parla di patria non con mire separatistiche, ma di vicinanza, appartenenza, affetto verso la propria terra e la propria casa (il titolo originale “Kde damov mûj” significa “Dov’è la mia casa”). Questo dolcissimo canto ha voluto anche ricordare i soldati della Legione Cecoslovacca alleata dell’Italia dal 1917.

Un grande scroscio di applausi alla fine dello spettacolo ha dimostrato al Coro Marmolada e agli organizzatori che l’obiettivo prefissato era stato raggiunto.                 

Sarà ora impegno di tutti “esportare” questo spettacolo altrove, specie tra i giovani (il primo grande appuntamento del genere sarà quello del 18 Aprile prossimo presso il Liceo Artistico Statale “Michelangelo Guggenheim” di Venezia.

Un piccolo contributo, senza dubbio.

Un contributo tuttavia assai importante perché aiuta a costruire una coscienza storica. Del resto il cantautore Francesco De Gregori diceva in sua bella e famosa canzone:  “la storia siamo noi …”

È ancora possibile la ricerca dei canti popolari?

di Sergio Piovesan

"Campi di attività sono la ricerca negli archivi e negli ambienti musicali, la raccolta di brani di coro o per “solo” inediti, poco diffusi o elaborati, la stesura e codificazione di canti popolari di cui non esiste partitura, l’elaborazione di pezzi di cui si conosce o si è trovata solo la melodia o parte di essa, ... ".

Così recita la prima parte dell'articolo 6 dello Statuto dell'Associazione Culturale Coro Marmolada, individuando fra gli "scopi" (questo è il titolo di un gruppo di articoli) proprio la ricerca di brani inediti e poco diffusi e la stesura   delle relative partiture. Un lavoro molto specialistico a cui, negli anni e secoli scorsi, si sono dedicati soprattutto appassionati con lo scopo di trasmettere alle generazioni future un patrimonio di conoscenze, non solo musicali, ma anche di vita, di storia e di socialità, che caratterizzavano coloro che ci hanno preceduto.

Il Coro Marmolada ed i suoi componenti, se si eccettua l'armonizzazione di "E mi me ne so 'ndao", su questo campo non si erano mai cimentati per i più diversi motivi.

Ora un assieme di coincidenze, anche fortunate, ha fatto sì che si potesse realizzare una ricerca su un particolare tipo di canto popolare con caratteristiche prettamente veneziane, le villotte -o vilote- veneziane.

Dal punto di vista poetico la villotta, in genere, si esaurisce nel giro di quattro versi di otto sillabe e talvolta anche di cinque, sette, dieci o addirittura undici sillabe, ma non sono rari i casi di contrasti o catene, in cui due gruppi di cantori alternano le strofe, cercando di mantenere vivo il canto il più a lungo possibile, perfino inventando le parole sul momento. Accadeva così, in passato, che quartine diverse fossero abbinate alla stessa melodia e che una stessa quartina venisse cantata con musica e ritmo diversi. Villotte sono quelle friulane, ma anche veneziane e mantovane.

Le villotte sono, quindi, la più semplice forma di canto popolare e sono espressioni di una quotidianità -proposta spesso in chiave umoristica o satirica- ed hanno oggi, sebbene non datate, il valore di documenti d'epoca.

Vale la pena, quindi, rispolverarle e trasmetterle, anche nella loro parte musicale, perché non si perdano nella "notte dei tempi". Lo stesso dicasi per altre canzoni popolari che oggi si sentono cantare rarissimamente.

Un fortuito incontro fra un corista presente ad una conferenza ed una signora, che in quel contesto presentava alcune vilote, ha innescato una serie di fatti e di azioni (registrazione del sonoro, trascrizione dei testi, ricerche su documentazione bibliografica dell'800 e trascrizione delle linee melodiche) che hanno condotto alla redazione di una pubblicazione che la nostra Associazione intende editare portando alle stampe il lavoro di più persone legate tutte, eccetto colei che ha messo la voce, al Coro Marmolada, vuoi perché componenti attuali del complesso corale, ma anche ex coristi e famigliari di coristi.

Si tratta di 36 vilote ed altri canti veneziani -con testi e trascrizione delle linee melodiche- che verranno raccolti in un libro di prossima pubblicazione che uscirà il più presto possibile. Quando ciò avverrà saranno nostri cura e piacere informarvi anche delle date e dei luoghi in cui il libro verrà presentato.

E canterà ...

Nel passato mese di dicembre 2014 è mancato Luigi Draghi, già tenore secondo nella formazione degli anni '50.

Ai famigliari assicuriamo il ricordo dei coristi del "Marmolada" di ieri e di oggi.

"Progetto meninos - frei Giorgio"                                            

In occasione  due concerti di Natale dedicati al "Progetto Meninos - frei Giorgio", 14 dicembre a Mestre  nella Chiesa di Santa Maria della Pace  ed il 21 dicembre a Venezia nella Chiesa della Pietà, sono stati raccolti complessivamente circa 1140,00 euro.

Il Coro Marmolada, unitamente alle Associazioni "Amici Colonia Venezia di Peruibe" ed "Arco Acuto", ringrazia il pubblico che ha voluto contribuire a sostenere l'opera iniziata da Padre Giorgio Callegari in Brasile ed assicura che l'importo in questione è già stato girato a chi gestisce praticamente questa organizzazione.

"A cent'anni dalla prima guerra mondiale"

Tra l'aspirazione universale alla pace e il vortice inarrestabile

delle guerre: frammenti di una vicenda problematica

nel canto e nelle canzoni popolari

L'ultima pubblicazione, edita dall'Associazione Culturale Coro Marmolada, dove si "racconta la storia" attraverso i canti, nei loro testi e nelle loro armonizzazioni, anche d’autore, ritrovando le differenti e non sempre conosciute o esplicitate sfaccettature di quella guerra.

A questo indirizzo http://www.coromarmolada.it/EBOOK/Ebook.htm potrete visualizzare e/o scaricare la pubblicazione nei formati per e-reader ed in .pdf

Notizie dall'A.S.A.C. Veneto

(Associazione per lo Sviluppo delle Attività Corali)

Nella riunione della Consulta ASAC della Provincia di Venezia, tenuta a Venezia presso la sede del Coro Marmolada, domenica 15 marzo 2015, sono stati eletti Consiglieri Regionali per il triennio 2015-2018:

- Ardolino Maria Chiara (Laboratorio Harmònia)

- Basso Rolando  (Coro Marmolada)

Domenica 22 marzo 2015, a Verona, dove è stata convocata l'Assemblea dell'ASAC Veneto, quale membro del Collegio dei Sindaci è stato eletto Gianni Zennaro del Coro Marmolada.

Agli eletti auguriamo buon lavoro!

"Marmoléda" anche per e-reader e pdf

Il nostro notiziario viene editato anche nei due formati attualmente più in uso per essere letti sui dispositivi e-reader. In questo modo potrete leggere "Marmoléda" seduti comodamente in poltrona, ma anche durante i vostri spostamenti sui mezzi pubblici (autobus, tram, vaporetti e treni)

I due formati sono:

.epub, che si sta affermando come standard più diffuso

.mobi, utilizzato da Amazon Kindle.

Se vi saranno richieste di editare anche in altri formati, faremo di tutto per accontentare i richiedenti. 

Inoltre, perché richiesto, pubblichiamo anche una versione in .pdf  per i singoli articoli

I prossimi  appuntamenti del

“MARMOLADA”

 - sabato 18 aprile 2014 - ore 10,15

   Liceo Artistico "M. Guggenheim"

   Venezia (Campo dei Carmini)

   " ... con l'anima in spalle ... "

   Spettacolo Multimediale per raccontare la Grande Guerra

   ingresso per pubblico esterno limitato: prenotare presso

   coro@coromarmolada.it

-  sabato 23 maggio - ore 20,45

   Venezia - Chiesa di San Stae

   Concerto dedicato al "Progetto meninos - frei Giorgio" con:

   - Corale Femminile della Scuola"G.Verdi"

   - Coro Marmolada

- sabato 30 maggio - ore 20,45

  Venezia - Sala del Portale (Casa di Riposo San Lorenzo)

  Concerto

MARMOLÉDA

Notiziario Ufficiale

Associazione Coro Marmolada

Santa Croce,  353/b

30135 V E N E Z I A

http://www.coromarmolada.it

Anno 17 – n° 1 – 2015 (63)

 Direttore responsabile: Teddi Stafuzza 

 Direttore editoriale: Sergio Piovesan

 A questo numero hanno contribuito:

Mario De Luca, Anna Maria Maresca Gabrieli,

Paolo Pietrobon, , Sergio Piovesan, Alessandro Zanon

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